Game Karakterisasi untuk Teater

Menciptakan karakter adalah pekerjaan mendasar dari aktor. Aktor harus mewujudkan kualitas fisik dan vokal yang menghidupkan karakter. Selain itu, periode waktu historis di mana kehidupan karakter diatur akan mempengaruhi pilihan karakterisasi. Aktor berpengalaman dapat menggunakan permainan karakterisasi untuk mengasah keterampilan mereka, sementara pemula dan siswa mulai mengembangkan keterampilan karakterisasi melalui latihan sederhana.

Karakterisasi Fisik

Karakterisasi fisik meliputi bagaimana seorang aktor berjalan, bagaimana dia menggunakan tubuhnya dan ekspresi wajah apa yang dia buat. Permainan yang mudah untuk memperkenalkan konsep ini adalah setiap aktor masuk, melintasi ruang bermain, dan keluar dari ruang sambil mewujudkan karakter secara fisik. Setiap aktor harus diberi skala satu hingga sepuluh untuk dikerjakan, dengan satu mewakili aktor dalam sikap netralnya sendiri dan berjalan dan sepuluh menjadi representasi fisik yang paling berlebihan dari karakter yang bisa dia kelola. Tugas aktor adalah masuk di level satu dan keluar di level sepuluh. Setelah setiap aktor membuat salibnya, aktor yang mengamati harus menggambarkan karakteristik yang mereka lihat secara fisik diwujudkan dengan menggunakan kata sifat seperti konyol, jahat, tanpa tujuan, sedih, marah, dll.

Karakterisasi Vokal

Untuk permainan improvisasi ini, setiap aktor duduk dengan aktor lain yang menyamar sebagai pewawancara dan menjawab pertanyaan tentang kehidupan, pendapat, dan perasaan karakternya. Pewawancara harus mengajukan pertanyaan umum, seperti, “Di mana Anda dibesarkan?” dan “Apakah masa kecil Anda bahagia?” Pertanyaan yang secara khusus berhubungan dengan keadaan masing-masing karakter, seperti, “Bagaimana Anda bisa menjadi raja?” jika karakternya, misalnya, adalah Macbeth, atau, "Mengapa kamu tidak memberi tahu orang tuamu bahwa kamu menikahi Romeo?" jika karakternya adalah Juliet, juga berguna.Aktor yang diwawancarai harus memusatkan perhatiannya untuk menciptakan ritme dan nada vokal yang paling sesuai dengan karakter, sementara aktor yang mengamati harus menawarkan deskripsi karakterisasi vokal yang mereka dengar setelah setiap wawancara.

Karakterisasi Sejarah

Pembuatan karakter untuk drama sejarah seringkali melibatkan karakter dan pelayan kerajaan, yang mengharuskan aktor untuk mempertimbangkan status karakter mereka dalam menciptakan karakterisasi yang akurat. Karakter dengan status tinggi akan menatap langsung ke mata karakter lain dan menuntut tempat yang luas di atas panggung. Karakter dari status yang lebih rendah mungkin membuat mata mereka tertunduk dan pastikan untuk mengikuti di belakang mereka yang berstatus lebih tinggi. Karakter berstatus tinggi berbicara dengan hati-hati, sementara karakter berstatus rendah mungkin terbata-bata atau berbisik. Mintalah para aktor, tiga sekaligus, untuk menggambar angka dari sebuah topi – satu, dua atau tiga, dengan satu status tertinggi dan tiga terendah. Masing-masing aktor kemudian mewakili status yang telah dia pilih, mengamati dua lainnya saat mereka melakukan hal yang sama. Pengamat kemudian menebak "pecking order" para aktor.

Game Karakterisasi untuk Pemula

Untuk memulai pekerjaan vokal, peserta mulai dengan berdiri dalam lingkaran. Setiap peserta harus diberi sebaris teks sederhana, seperti, “Menjadi atau tidak, itulah pertanyaannya,” dan harus mengucapkannya terlebih dahulu dengan suara biasa mereka. Selanjutnya, mereka harus ditawari saran karakterisasi vokal untuk bereksperimen, seperti "karakter kartun," "sersan latihan" atau "bintang film seksi." Para aktor harus berbicara satu per satu, membiarkan suara mereka mengubah nada dan ritme agar sesuai dengan ide mereka tentang karakter yang disarankan. Untuk memulai pekerjaan karakter fisik, aktor harus bergerak melalui ruang secara normal, dan kemudian menggunakan karakterisasi yang sama yang mereka gunakan untuk pekerjaan vokal, di sini mencoba menciptakan ritme gerakan karakter yang disarankan.